PAUL NASCHY, FRANCIA Y ANTONIO GAUDÍ.

 

                              Resulta imperdonable que a Paul Naschy (1934-2009), mítico creador del género de terror e ídolo de Quentin Tarantino, la idea de fundir en un mismo plano a la Sagrada Familia con un murciélago jamás le hubiera pasado antes por la mente. Eso a pesar de ser la iglesia construida por Antonio Gaudí uno de sus territorios favoritos en los años universitarios que pasó en Barcelona, la ciudad donde estudió Arquitectura.

                              Y sí. Así sucedió en aquel nocturno de 2003, tarde que fue pasando a noche durante la entrevista que me concedió mientras paseábamos junto al templo cuando ya oscurecido se dispararon de repente los focos que lo rodeaban, provocando la huida de un puñado de murciélagos salidos desde los innumerables recovecos que perforan las torres. 

   Ni buscándolo a propósito habría podido encontrar mejor entendido que mi interlocutor, gracias al cual pude enterarme de que esos inquilinos de nuestras torres, con unos 20 cms. de envergadura entre alas y un cuerpecillo de 5 cms, pertenecían a la especie pipistrellus pygmaeus.      

   La situación se enriqueció con los topetazos de varios vampirillos contra las farolas, cegados por su luz y las de los automóviles que por entonces aun circulaban libres, rodeando las cuatro calles envolventes del templo. Anécdota que ya se convertiría en mítica al chocarse contra el hombro de Naschy uno de los pequeños vampiros.  

   Lo que es la vida. Había tenido que volver cuarenta años después a la ciudad de su juventud, para que a él, a Jacinto Molina, Paul Naschy para la pantalla en más de 180 películas y series de televisión, al legendario Hombre Lobo, Quasimodo, Frankestein, Drácula, al monstruo cinematográfico por excelencia, le cayera un draculín muerto en el hombro.

    -¡Pobre animal! –exclamó Naschy compungido, con una mezcla de humor y pesar-. Habrá sido la impresión de tener tan cerca a un colega ilustre...

Paul Naschy ante la Sda. Familia. 2003 

Primer encuentro. (A.Mª.F.)

... y cegado por los faros, el murciélago se abalanzó hasta

 el hombro de Paul Naschy...

Fotograma y cartel del film de Paul Naschy,

El gran amor del Conde Drácula.

NASCHY, SIEMPRE HISTORIA

ANDABA YO TENDIDA EN LAS NUBES...

    En un mundo erizado de prisiones,

                             sólo las nubes arden siempre libres…

Nubes. José Emilio Pacheco

                         

                            Lo confieso, pasé mi adolescencia oyendo decir a menudo que yo vivía con la cabeza en las nubes. Y era tan verdad como que muchos domingos me pasaba la mañana tumbada al sol en la azotea sobre una toalla, fabulando y viéndolas esquivar los campanarios barceloneses de Santa Mª del Mar mientras sus contornos se deshilachaban. La culpa no era mía, era del párroco de esa iglesia que un día nos acompañó a los niños de las caramellas a una excursión a las viñas de Alella. Y mientras comíamos, sentados en un bancal junto a unas cepas reventonas, se le ocurrió dirigir nuestra atención hacia los ovillos blancos que flotaban sobre nuestras cabezas (*).

                         -  ¿ Véis esas nubes que son más anchas que altas? Son cúmulos...

  

El caminante sobre el mar de nubes, de Casper Davis Friedrich. (museografo.com)

LAS NUBES, 

QUINTAESENCIA DEL ARTE EFÍMERO

SUBIRACHS y RAQUEL WELCH: "A MEXICO"

                                Cuando en la primera conversación que mantuvimos en 1986, le pregunté a Josep Mª Subirachs el por qué creía que le habían elegido precisamente a él para realizar toda la obra escultórica de la Fachada de La Pasión, en la Sagrada Familia, su respuesta fue concluyente: -Estaba predestinado. Por un lado, era lo bastante loco como para meterme a vivir dentro del templo como un artesano medieval. Y por otro, yo era el único escultor con garantía de que sus obras podrían durar una eternidad, ya que habían resistido incendios y terremotos.

   

Con look espacial de 1970, Raquel Welch baila ante la Estación

 nº 11 de Subirachs, A México, en La Ruta de la Amistad 

Subirachs en el centro, junto a su obra. (J.Mª.S.)

 

EN LOS JUEGOS OLÍMPICOS DE 1968

SU DRAGÓN, OCULTO EN BELLESGUARD, FELICITA A GAUDÍ EN EL 170 AÑO DE SU NACIMIENTO

                                             Bellesguard

                                     O Bellavista, en castellano, a través de la imagen o la palabra es una obra para admirar de noche con la luna presa en las sombras como una pálida doncella. O a cualquier hora del día, seguros de que siempre nos gratificará. Y eso que hoy está incompleta porque el visitante no podrá ver… 

El Dragón espinado de Bellesguard. 1998 (A.Mª.F.)

Todo lo que podía apreciarse del Dragón en el año 2000. (A.Mª.F.)

Y en el 2022... (A.Mª.F.)

La caseta con forma de dragón cubriendo el pozo y su bomba, ideada
por Gaudí y construida por su ayudante, Domènech Sugranyes en 1911.

El palacete Bellesguard de Barcelona, obra de Antonio Gaudí. Frente
 a esta fachada trasera se encuentra la caseta del dragón, hoy oculta
 por los cerramientos de unas casas de nueva construcción. (fotolog.com)

Ruinas del castillo de Bellesguard erigido por Martín el Humano, rey 

de Aragón y conde de Barcelona, en 1408, sobre las que Gaudí 

construyó el palacete. (Fernando Rus. 1896. Wikipedia)

CUANDO LAS NORMAS BIZQUEAN

LA HERMANA DE LA SEÑORA HERMINIA. UN LIBRO EN EL ASCENSOR

 

Manhattan Beach cuenta la historia

de Anna Kerrigan, la primera mujer que

consiguió un hito hasta entonces sólo reservado

al género masculino. Tres años atrás, coincidencias 

de la vida, yo había publicado el siguiente relato que

 hoy rescato para compartirlo con ustedes.

 Enhorabuena a la autora del libro, Jennifer Egan.

RELATO

Original de 
Ana Mª Ferrin

R.P.I.

                       - Cada vez hay menos hombres. Nos estamos convirtiendo en un bien escaso...

   A Jesús este pensamiento se le iba transformando en convicción. Si había que tenerlos en cuenta, los últimos tiempos de su trabajo en la fábrica de automóviles no hacían más que confirmarlo. Tras las limpiadoras, las primeras mujeres que entraron en la empresa lo hicieron en las oficinas y a los pocos años eran mayoría. Más tarde en las naves, el mismo proceso. Recordaba los inicios, lo cohibidos que estaban tanto ellas como los veteranos compartiendo las cadenas de montaje. Pronto acabaron entrando como mandos y tan sólo el último escalón se había salvado de la infiltración, los seis ingenieros jefes eran varones.

  Aquellas reflexiones asaltaron a Jesús en el vestíbulo de su casa mientras esperaba el ascensor. Para confirmarlas, las hermanas Morera que venían del mercado se reunieron con él, saludándolo.

... sus orejas, menudas y finas, enmarcadas por ondas... (*) 

(**)

JAMÁS LO DIRÍAS

...Y EL CISNE DESPLEGÓ SUS ALAS...

                                                Suena la música y el oído escucha la orden ancestral que moverá sus células, de ahí a los tejidos, órganos, tendones, nervios, huesos. Ya, por su sangre se desliza suavemente la magia convirtiéndose en torrente que penetrará  hasta el fondo de su cerebro, despertando las neuronas, abriendo sus ojos y empujándolos a la vida, enderezando la espalda hasta elevar su cuello. Las manos yertas que reposan en la falda, una sobre otra, conectan con la realidad e inician su despertar al pedir con un gesto que eleven el tono de la música. Lentamente, una se alza aleteando el aire, le sigue su compañera agitándose hasta que ambas se transforman modelando las alas de un ave. La carátula triste del rostro de la dama inicia un cambio en la curvatura de sus labios, apuntando sufrimiento y determinación. Los últimos acordes de El Lago de los cisnes anuncian el fin del ave protagonista y es entonces cuando el momento estelar de la que fuera Prima Ballerina de la Ópera de Nueva York en 1967, Marta Cinta González Saldaña, recobra energías intentando recuperar los movimientos de una coreografía que la llevó al máximo esplendor. Los recuerdos van, vienen, se evaporan, luchando por abrirse paso a través de una dolencia que despoja al enfermo de su historia: -En este fragmento van los pies, en este los brazos, el cuello, las manos. Aquí los movimientos son sólo horizontales, en el suelo... pero... hay que ponerse las puntas... -susurra con una miga de voz apenas audible, en la que no falta una referencia a las dolorosas zapatillas de puntas, precisas para la danza. Yergue el torso, los brazos se extienden en toda su longitud batiendo el aire. El tiempo parece detenerse cuando la artista da comienzo con la punta de sus dedos a un delicado batimiento de plumas, logrando recobrar buena parte de la fuerza y majestad que la hicieron triunfar en el espacio conocido como Catedral Mundial de la Danza. La enfermedad y los años desaparecen, borrando sus huellas, desvelando para nosotros únicamente la belleza del arte en estado puro. 

   Mientras quede un soplo de vida en su mente, lo seguirá siendo: ¡Bailarina!  

 

                           A la iz, Marta Cinta González Saldaña en 2019. A la der. una imagen de juventud 

interpretando el mismo ballet.

                                 

Un poco más alto, por favor...

Iniciando los pasos de la coreografía

En plena evocación.

https://www.youtube.com/watch?v=mZ8hSM8DCqs

REEMPRENDIENDO EL VUELO

LÍDERES VETERANOS DE COMISIONES OBRERAS RECUERDAN LA CLANDESTINIDAD

Ayer, 10 de febrero, llegó a mis manos

   un manojo de antiguos reportajes y entrevistas

realizados entre los años 1980-2000. Entre ellos la

 mesa redonda que organicé con históricos líderes

 de  Comisiones Obreras,el Sindicato del Partido 
Comunista, para el periódico Sant Andreu Expréss. 

Como homenaje a aquellos hombres que lo

dieron todo, he rescatado el siguiente trabajo.

Periódico Sant Andreu Expréss. Enero de 1988.

Ana Mª Ferrin

      

                                 Doce años después de la muerte de Francisco Franco, la lucha contra la dictadura constituye no tan sólo un recuerdo, sino también el ejemplo de quienes haciendo dejación de intereses privados lo dieron todo por la colectividad. Este periódico ha reunido en una mesa algunos militantes de Comisiones Obreras, dejando aflorar un pasado que aún está reciente.



 Francisco Téllez, residente en Santa Coloma de Gramanet, fue torturado por la policía franquista.
 (Arch. CCOO). El reportaje y las imágenes originales se han reproducido en varias ocasiones.  

Antiguo Penal de Burgos

Cárcel Modelo de Barcelona

LA TORTURA, PRÁCTICA DEL FRANQUISMO CONTRA LOS SINDICALISTAS DE CC.OO.

¿CÓMO ESTÁN USTEDES? MUY TRISTES, MILIKI.

                    

             Dicen que a medida que nos hacemos mayores vamos llenando un espacio más pequeño, pero hay hombres para los que eso no cuenta. Son los que han acostumbrado sus ojos al horizonte y lo que es más importante, han conseguido que los demás recuerden su presencia con añoranza. Emilio Aragón, MILIKI, es sin duda uno de ellos.

                   Su apariencia de sonriente placidez cuyas amables maneras hacían olvidar que era una máquina creadora, siempre con nuevas ideas danzando sobre su nariz roja, en los últimos tiempos lo hacían pasar desapercibido a primera vista. Porque en ésta época de cambalache donde la horterada más zafia puede batir récords de audiencia, encontrar artistas que hicieron del humor blanco un arte nos pilla un poco descolocados. Valdrá esta breve crónica de unas conversaciones que mantuvimos por los alrededores de 1992, con destino a recrear la historia de su saga familiar en mi libro Los Ojos del Paraíso, para descubrir los desconocidos registros de un gran artista, descendiente de una amazona sueca y un seminarista español, a cuyo recuerdo me sumo con este pequeño homenaje.

Con su hijo Emilio en 1996

EL CIRCO, ESA ALEGRÍA QUE PASA